海的沉默

　　1940年，德军入侵法国，一个法国家庭里只有老人和他的侄女，后来住进一个德**官，名叫凡尔奈·封·艾勃雷纳克。他在战前是个知识渊博的音乐家，本性善良，为法国文化感到骄傲，真诚地相信德国可以与法国合作。在长达半年的时间里，他始终用微笑面对房东的沉默，因此老人对他不无好感，而侄女和他更是互有爱意。但是他的同伴们根本不尊重法国文化，对他的浪漫幻想大肆嘲笑，他为此感到十分痛苦，只求到前线去一死了之。他在与房东侄女告别的时候，与平时的沉默惟一不同之处，是相互说了一声“再见”。这个德**官尽管彬彬有礼，但无论如何毕竟是敌人，是占领者。出于法国人的自尊，老人和侄女对他始终保持沉默，这种沉默不是意气用事，而是出于对祖国的无比热爱，因而像大海一样深沉，任何感情都无法动摇。海的沉默电影网友评论：4.5那燈、剪影、鬼魂，包裹德皮法骨的軍人，嚮往法蘭西的融合自由，卻敵不過法西斯的造化與屈服。老人的沈默，心中念白，軍人的自喃，與最後無奈的坦白。爐火旁，剪影略略抖動，原本權威如鬼的蒼白，在熟悉認識下，化解了國與國的抗拒和偏見。可以與大幻影擺在一起看，視線手法在首部作品就突出，尤其那打燈手法，一處亮點，已成就日後梅爾維爾的黑色爛漫。輕輕的放下那本「自由」之書，向死亡戰場走去#A-#前半部分心想梅尔维尔对自己的国家可真是不吝惜赞美之词啊！后半部分哑口无言，仿佛亲眼见证了一个人的“人性”消失的过程、一颗心的破裂。由个人到群体，由房中的片刻安宁到室外的长久悲哀，几乎只是方寸大的客厅和喋喋不休的自言自语，仅有的近景和特写震撼人心，伴随着悲哀发问的圣像已经给出答案。“再见”，消失了，再也不见了。梅尔维尔早期的作品，改编自同名小说，讲述1941年德国占领法国期间，一名德军上尉到一处法国乡村家庭寄住，老人和他侄女以沉默的方式进行无言反抗，但德军正直有礼、热爱法国文化、有独立清醒的意识、反思德军的残忍。在相处过程中，老人和侄女逐渐卸下心防，侄女和他也萌生情愫。沉默蔓延，克制隐忍。相较于《沉静如海》，《海的沉默》在电影语言方面还较为生涩，像是一部小说做注的动态连环画，但这无可厚非，毕竟是电影发展初期的默片，不可吹毛求疵。但是，这部电影给予军官的独白以更多的分量，因此这位军官也丰富和深邃了很多。少女似乎太过沉默，倘能有沉默之外的戏份，二人之间的情感将更为动人梅尔维尔处女作，当然与之后的作品还是有很大不同了。改编自小说，那么，虽然有点受不了长时间的舞台戏剧式表演，缓慢的节奏（一共也才88min）但作品的思想内涵是非常深刻的。没有任何描写战争的场面，只有在屋里，三个人相处。老人和侄女沉默着，德国军官说着。战争阻断了交流，“联姻”永不能成很喜欢电影前三分之一的叙事风格：摄像头宛若一直处在屋内一角，客观而不动声色地记录着发生的一切，但画面之外的世界与其中人物的内心世界，却让人更生许多遐想。能体验到，一种平静而深深相契的人与人之间的情感，于此中慢慢酝酿与缔结……博士五年，在东横看的最后一部电影了……再见，东横！叔侄两人如何对德国军官越来越信任，以及他如何徘徊在对德国的服从和对法国的爱之间，两条线。德法关系的缩影，应该结婚而不是敌对。梅尔维尔拍室内戏，一人说话，一人旁白，一人做针线活，用单调的场景表现沉默之下内心的汹涌，需要严格的台词和镜头设计。影片对文本的依赖度应该很高。几乎完全由独白与旁边构成了整个叙事，很老式又很真实。沉默是对战争共同的抵抗。德国军官有着德国式理想化的浪漫，法国人的矛盾心理则更突出。看了04翻拍版的简介，觉得可能还是老版会更有意蕴些（我猜的）。结尾晚上告别的拍摄方式太老式了太惊悚…如果离开时女主出现该多好啊……当把政治的意识强加在剧作当中，就显得很难受了。豆瓣的网友真是装逼过头了，这部电影民族宣言的粉饰如此过重，剧作方面，人物铺垫，一直到人物关系缓和的情节点一塌糊涂，空凭一些历史的留恋，当作纪录片还差不多，唯一的优点是选取了老人这个客观叙事角度，别的我真看不出什么花来。尊重文化永远是第一步唉。场景时间节点非常精巧，很小说化，从小说改编存在的障碍几乎一个也没解决直接搬上荧幕，囿于室内的场景，小说式的旁白，通篇自言自语的德国军官都有点尴尬。这是一个情有独钟找同类的故事，放在现在三个主角应该都是豆瓣用户233333法语真的炒鸡难听！感觉军官把法国和德国比作美女与野兽这段有些做作；念书的镜头忒多了点，不是电影倒像是录音机了；之前见到有说这一版更克制的，其实不然，爱情呈现得尽管更“藏”，但不像刻意为之，更像是一种疏忽（或许是太忠于原著？），至于电影的完成度跟梅尔维尔之后的作品就更没可比性了“把自己交给命运，和整个不幸的民族一样”这句话可以作为整部影片的题眼，也可以作为梅尔维尔拍片的主导思想之一。他影片里的人物永远那么宿命，绕不开神秘主宰安排的既定命运，即使再抗争再觉醒仍是徒劳。你的出身、你的背景、你生命体内注定的基因排列，都让你没法选择。