二十世纪快车

导演:霍华德·霍克编剧:本·赫克特/查尔斯·麦克阿瑟主演:约翰·巴里摩尔/卡洛·朗白/沃尔特·康诺利类型:喜剧/爱情制片国家/地区:美国语言:英语/德语上映日期:1934-05-11片长:91分钟IMDb链接:tt0025919二十世纪快车的剧情简介······　　纽约百老汇，戏剧导演OscarJaffe（约翰·巴里摩尔JohnBarrymore饰）捧红了女演员LilyGarland（卡洛·朗白CaroleLombard饰），两人成为百老汇票房保证，同时也是一对情侣。合作三年后，Lily因为受不了Oscar对她私人生活的过度干预，偷偷跑去了好莱坞演电影。Oscar一怒之下起用了新的女演员，可惜票房很差，还在芝加哥欠下了债。在从芝加哥回纽约的二十世纪列车上，Oscar机缘巧合又和Lily在同一列火车上。Oscar试图挽回Lily，不管是爱情还是演戏，但Lily已经有了另外的恋人，也对重新和Oscar合作不感兴趣。这列火车上碰巧有一位脑子不大好使的大富翁，Oscar利用这个富翁给他开了张支票，试图以这张支票来让Lily签了演戏的合约。然而这位所谓“大富翁”原来不过是个精神病人，Oscar手中的支票毫无价值。心灰意冷的Oscar决定开枪自尽...... 二十世纪快车电影网友评论：百老汇导演与演员间戏剧性的虐恋故事设置，为舞台剧作中很多用来展现角色内心以及推动情节发展的段落的存在提供了大量可以发挥的戏剧空间，这部电影的改编顺势将其作为神经喜剧来对待，视觉上对演员与摄影机的调度有着十分精巧的安排，还原出像舞台一样顺滑的调度，并将其延伸到舞台无法触及的细节。霍华德·霍克斯早期的一部喜剧，IMDb上评价颇高，可感觉离他最好的喜剧还是有一定的距离。影片中演员的表演舞台化风格比较重，而且并不具备喜感，卡洛尔·隆巴德也基本没有展现出她的魅力。火车上的戏比较接近神经喜剧风格，但却基本是靠一个硬生生插进来的神经病来制造笑点。总之比较失望。早期好莱坞演员们的表演仍然带着浓厚的戏剧色彩，略浮夸。不过巴里摩尔这颜真的吃得下。后半段儿笑死了两个戏精谈恋爱哈哈哈哈需要让戏精们都来进修一下！果然当制作人就得跟Oscar一样分分钟戏精上身忽悠一个是一个哈哈哈另外片里有句话“艺术的欢愉源自生活的悲伤”真是一点儿都没错！巴里摩尔的表演舞台剧痕迹相当浓重但是却正好契合了角色的戏剧导演身份，也正因为如此才使这一角色的喜剧因素更上了一层楼，这浮夸疯癫的表演将一个无所不用其极，极度沉溺的强迫症导演演绎的淋漓尽致。。。PS难道这个角色真的是在暗讽C.B.戴米尔吗？百老汇戏剧改编？表演舞台化。控制狂导演和御用女演员的一段分合虐恋。Jaffe人物塑造很好，其次众男配（两个助手，四处贴标语的神经病人），故事细节可取，大节稍逊（结尾无味），女主形象单薄，一个会尖叫的花瓶（长得也不够好看）。戏剧感非常强。旧时代好莱坞喜剧看得豁然开朗。wesanderson大概从里边偷东西了。人物都超疯癫的，感觉应该很烦人但是居然都很可爱好笑。GretaGerwig最爱的CaroleLombard电影。神经喜剧（ScewballComedy）的最初两部代表作之一，戏剧化的表演和台词表现了一个戏剧导演和他的情人演员的爱恨纠葛。比起“一夜风流”稍微中和一点的风格，这部电影太真正称得上“神经”喜剧。真是出色的表演~可以看出日后女友礼拜五的影子，也可以看出对蓬车队的影响，还可以trace其反应的阶级分化后来如何被一夜风流弥补。另，我咋就是不喜欢隆巴德呢。。虽然是霍华德霍克斯早期的片却很有他日后拍的一系列内容疯狂叙事结构和节奏却很工整的神经喜剧的风格。巴里摩尔和朗白在片里特别夸张的表演和疯狂的剧情倒也很搭。相比起来，女友礼拜五要成熟很多。这种话唠喜剧看起来好累。也许是年代的关系，每个人的表演都好用力。“在火车上偶遇并解决恩怨”的模式很好，限定的时间和地点。用莎剧腔来演神经喜剧疯癫+疯癫Barrymore疯的叫一个有自信有特色相比之下CaroleLombard看上去就像是耍泼结尾有意思！#B+#过了几天又重看虽然还是感觉很drama很夸张很闹哄哄（话说霍克斯老给我这样的印象）但还是挺喜欢其中略带讽刺的幽默哒