歌剧浪子

导演:CarlosSaur主演:TobiasMoretti/MaríaValverde/LorenzoBalducci类型:剧情/音乐/历史制片国家/地区:意大利/西班牙语言:德语/意大利语上映日期:2009-10-23片长:127分钟/Canada:120分钟(TorontoInternationalFilmFestival)又名:我，唐乔万尼/我，乔·吉瓦尼/I,DonGiovanniIMDb链接:tt0458515歌剧浪子的剧情简介······　　影片讲述了歌剧《唐璜》（DonGiovanni）创作过程中发生的故事，中心人物并不是天才莫扎特，而是通常被忽视的词作家达彭特。达彭特的的人生就如歌剧中人物一样丰富多彩。犹太血统的他被迫改信基督教并接受牧师的训练，然而放荡不羁的他同情妇生了一个孩子。置谴责于不顾的达彭特又开了一家妓院，并因此被逐出威尼斯。来到维也纳之后，达彭特很快见到了国王，身为歌剧爱好者的国王将他与莫扎特撮合到一起，成为合作伙伴。达彭特因被同时代的卡萨诺瓦打动而劝说莫扎特创作一部新歌剧，而这就是《唐璜》。　　影片是西班牙大师级导演卡洛斯·绍拉78岁高龄时推出的最新作品，以18世界意大利浮华的歌剧声色场为背景，从一个相当独特的侧面反映了艺术创作的过程。影片的主人公是意大利18世纪抒情诗人、歌剧词作者达彭特（LorenzodaPonte），他曾与莫扎特合作过歌剧《魔笛》、《费加罗的婚礼》以及《唐璜》。 歌剧浪子电影网友评论：三星半。须臾处的灵之隽永+迷梦内的魂之所依。洛伦佐+莫扎特。幽蓝色游船段落&雕像指引。心魔流转的瞬时之逃。爱情是否可以超越性灵的界限？|灵魂的使命正是支配情感唤起的记忆。|我的音乐是内心澎湃的火焰。|只要开始表演，一切恐惧就都会烟消云散。PS：同质于《波尔多欲望天堂》的华丽手笔。戏中戏，这段传奇故事想必在意大利应该是家喻户晓吧。卡洛斯对洛伦佐的性格处理非常浪漫主义，他与唐璜的各种互文是电影最核心的部分；对莫扎特的处理比《莫扎特传》中的莫扎特收敛多了，整部电影都在追求一种平稳与和谐。传奇的故事就应该拍得传奇，唐璜最后那一幕几乎把我震撼到差点从椅子上摔下去。20110529kyxq波特与莫扎特合作完成唐璜，卡洛斯绍拉。将歌剧舞台和现实完美的结合在一起，精美油画般的背景更好的还原时代特色，莫扎特的音乐更有着恒星般的魅力，相比较故事已经无关紧要了。波特虽是主角，但莫扎特一出场，就把我全部的注意力吸引过去，历史就是这样，主角永远是主角非典型传记，典型绍拉制造，戏中戏和室内大段歌剧表演推动剧情发展很像弗拉门哥三部曲的揉和，特别是叠化转场压缩了室外空间，于是整部电影看起来更像一出完整的舞台剧，这算绍拉一贯的风格了，当然题材不同…镜头和音乐的节奏配合尊是美伦美奂啊~~喜欢EmiliaVerginelli的眼睛。喜欢莫扎特的音乐（不喜欢这个太油太邋遢的莫扎特）。喜欢蓝色和黄色。嗯还有VittorioStoraro''sImagecomposition1:2univisium。光用的超级好啊把本来就美轮美奂的男女猪脚衬托的更加古典妖冶~表达欲望时打的蓝光，表达内心激昂时用的白光等等ps电影有一段用管风琴弹巴赫的曲子做作却真实。。。我的意思是那样的管风琴确实存在《歌剧浪子》超乎想像的好，我爱这片子的一切。《唐璜》就是这样诞生的，莫扎特为它倾注了所有的热情，洛伦佐则像个雕刻师一样按照自己的模样去修正它，整个过程精彩绝伦，太美妙了。这部电影好就好在无论是Mozart，还是LorenzodaPonte都没有被神话，他们也像凡人一样有爱有痛苦。再加上Vivaldi和Mozart音乐的映衬，堪称完美。莫扎特创作歌剧《唐璜》的过程，欧洲的文艺电影大都不注重叙事，也没有太多噱头。但是故事本身很有趣，创作者们在唐璜“爱一个人”与“爱所有人”上起了很大分歧，甚至翻脸。这个莫，我嘎一声抽过去，挣扎着爬起来抓紧嗑两口达彭特，再嘎一声。结局很有担当，但是特么最后那个文字叙述太多余了好吗，我谢谢你告诉我莫死在35岁?大概我看这片就是为了看《唐璜》啊。不过能在电影里看到小莫也很好，但是看完后查了一下卡萨诺瓦貌似不是洛伦佐的导师，感觉电影与史实的差距有点大。情节上有跟《莫扎特传》相似的，精彩不如《莫扎特传》。影片中让《费加罗的婚礼》中咏叹调《你可知道什么是爱情》不断出现和戏中戏挺不错。