歌厅

20世纪30年代的德国柏林，纳粹势力正在兴起。美国女艺人Sally（丽莎·明奈利LizaMinnelli饰）是一家俱乐部的舞女，非常受欢迎。刚刚来到柏林的英国男教师BrianRoberts（麦克尔·约克MichaelYork饰）碰巧成了Sally的室友，他以教英语来养活自己。Sally诱惑Brian没有成功，于是怀疑他是个男同性恋者。Sally和她的一个朋友Max（赫尔穆特·格里姆HelmutGriem饰）发生了关系，后来她发现，Robert也和Max发生过关系。另一边，一个犹太人Fritz爱上了Robert学生Natalia，一个有钱的犹太小姐。为了和Natalia在一起，他从一个基督教徒转变成犹太教徒。Sally怀孕了，但她却不知道孩子是Robert还是Max的。纳粹在德国的势力越来越盛，Robert决定带Sally回英国.....　　本片被提名1973年奥斯卡十项大奖，最终赢得包括最佳导演、最佳女主角和最佳女配角等八项。歌厅电影网友评论：惊为天人！！！本来是看着打发时间，结果歌厅給我这么个惊喜。舞台剧与故事线结合得天衣无缝，纳粹势力在德国崛起的线索与舞台风格相湖衬托，特别喜欢这种老百汇形式的歌舞升平。其中男女主人翁角色的丰满程度可以说是教科书级，女主叽叽喳喳地反而显得可爱又脆弱，男主性格里的平静却犹疑简直感觉他就是生活在1931年的柏林。两个人在玩闹中的那份戏剧张力把控得恰到好处，戏剧又真实。这个导演真是太厉害了二战前夕的柏林，欢歌笑语的歌舞厅里艳俗的表演之下是一代人的精神状况，真正的主角是那个歌舞厅领舞的小丑吧。好久不看爱情故事，这部竟然意外地好看，英国书生在柏林偶遇美国艳舞女郎，产生情愫，然后共同被一个德国贵族包养玩弄了一阵子，就缺个法国角色，然后就可以象征各自的国家搞国际政治了。“Money,money...”歌舞令人愉悦又恰到好处的衬托剧情，为了钱、为了爱、为了生存，人都在疲惫的活着。明暗两条爱情线，既写实又充满讽刺，也暗示了战争正在滚滚而来。能在两个小时，表达这么多信息还满而不乱，剪辑干净利落，最后一镜，满是惊悚。当年在奥斯卡击败《教父》不足为奇。立秋后听李宗盛和陈升，曾经自己像浮萍一样无依，不再让你孤单，循环往复，不觉泪垂。人世不安稳，假意得到真情，真心反被造化捉弄。焦虑如夜色一样浓稠，每一针都扎在心上最痛处，却呼喊求救不得。女主冶艳又纯真，自带聚光，大眼睛忽闪得教人心碎。她说亲爱的，和我饮一坛醉生梦死，你说好不好4.0红磨坊是童话，芝加哥是寓言，而歌厅就是魔幻现实主义小说。尊重现实的创作的确说服力更好，歌舞传达的深度也是前者无法比的。一些蒙太奇略显鸡肋。把纳粹、宗教和对爱情的反思结合在一起，就是复杂的人生。但歌舞的魅力永远简单快乐。不过人物的反应过于正确反而显得感情部分显得单调。暗流；从1937柏林开始后来的事便不必浓墨。拥有并不是最技艺精湛但是是目前看来最为精致巧妙的歌舞片段，twoforone,money,awinner...歌舞升平，粉饰太平。明奈利饰演的莎莉的每一句话都可以掰开看，dreamsaregirls''bestfr完全在沒有預期之內看的高水準電影！卜科西真不愧為當年的鬼才，歌、舞、編、導無一不是超前的，還有那些艷麗的色彩，服飾和化妝都是劃時代的！已列入了我個人五大歌舞片之一！麗莎明妮莉像一顆明星，真覺得這片子是為她貼身設計的，她的表現也証明了她是七十年代的歌舞巨星！【8.8】在这部片子里看出来了对之后红磨坊芝加哥lalaland等一众歌舞片的影响。剪辑与灯光摄影艺术风格在那个年代简直是登峰造极。舞台上与舞台下主线剧情之间的互动很有趣，大社会背景下法西斯上台前的末日紧迫感交融在影片中。itsonlyaCabaret！几张蒙太奇，法西斯隐喻残酷扭曲，假笑假意堆砌的歌舞升平，“我们这里没有烦恼”。一直笑一直笑直到坏掉。女主没有安全感所以张扬，所以变来变去，虚弱的extraordinary，真是一点底气也没有。只能说，可恨之人必有可怜之处吧。但那未必就是无望的爱。开头就是三国语言对这家歌厅的宣传。一个简单的故事，歌女怀揣明星梦但爱上了一个英俊男子，这是一场在爱与梦之间的抉择，有人终成眷属，有人远走他乡，有人挥手告别。非常赞叹Sally的洒脱，她直到最后也没说Brian哪里不好，但是她知道他俩不可能了。看了一圈还是喜欢这一版Sally，LizaMinnelli一双洋娃娃大眼睛，舒展手臂高唱Lifeisacabaret！/为那一年托尼上AlanCumming找的电影，结果回过去看原来他搭的Sally是艾玛斯通看一段就深切理解了她所有黑点…男女主都很可爱，开始以为只是男主被绿了，还很心疼，结果女主居然又被同一个人给绿了，人生真的很无常，在女主怀孕后男主不计前嫌说愿意娶她时真心挺感动，可惜两人三观差距太大，结局还是没能在一起。主线剧情还好，支线有点弱，觉得犹太人那一对可有可无