风烛泪

主演：CarloBattisti/Maria-PiaCasilio/丽娜·甄纳里/IleanaSimov导演：维托里奥·德·西卡语言：意大利语地区:意大利编剧：塞萨·柴伐蒂尼/维托里奥·德·西卡类型：剧情上映时间：1952-01-20 别名：温别尔托D/恩贝托·迪用户标签：意大利,德·西卡,新现实主义,意大利电影,VittorioDeSica,1952,1950s,Vittorio_De_Sica片长：89分钟imdb编号：tt004527450年代的意大利，战争带来的恶劣余韵还在持续着，面对强大的生存压力和微薄的养老金，曾经为政府辛辛苦苦工作几十年的退休者们终于呐喊着走上了街头，但很快便被警察驱散了。在散开的人群中，温贝尔托（卡罗·巴蒂斯特CarloBattisti饰）显得格外的凄凉，他身无分文又生了病，即将要因为付不起房租而被赶出住了二十年的老宅，而在他身边一直陪伴着他的，却只有他的爱犬。女房东凶神恶煞，但她的女佣玛利亚（玛丽娅-皮埃·卡西里奥Maria-PiaCasilio饰）却对温贝尔托格外关照。但是玛利亚的力量微薄，不足以保全温贝尔托的住处，走投无路的温贝尔托只得牵着爱犬流落街头。他想乞讨，但放不下尊严；他想自杀，但舍弃不了人生；他想丢掉他的爱犬让它另寻主人，但爱犬的不离不弃唤醒了他心中的感动的希望。影片的最后，一人一狗渐渐远去的画面在另一个层面控诉了生活的残酷和无奈。第29届奥斯卡金像奖最佳电影故事(提名)塞萨·柴伐蒂尼 第5届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)维托里奥·德·西卡风烛泪电影网友评论：看得特别揪心…弱者在当时背景社会下孤苦可怜，社会没有保障条件，老人没有子女亲人无所依，周围人同事、房东的冷漠。新现实主义的排除戏剧性，充斥日常生活的细节，女仆的磨咖啡落泪一幕还是动人。全程音乐悲情烘托。结局不大喜欢，表意模糊。或许生活就是很难找到出路，但我觉得电影应该有一个坚定的态度。当然这部电影更多的是反映底层人民艰苦和精神压力讽刺上流社会的冷漠。老人站在轨道旁巨大的风沙压过他身上仿佛看到了更多被生活逼到绝路的温别尔托D。弗兰克的若即若离也有设计痕迹，只是老人温和的眼神让人同感悲伤，替他埋怨社会种种不公。沉郁冷峻冷静，却又人文主义的片子。关于“老人”话题的最早的片之一。少女（女仆）和小狗，是人间温暖的符号。隔着门互相“哈哈”斗气。教会医院比旅馆舒服便宜。狗为了找男主，比他先流离失所，男主去流浪狗收容所找它。有大象方尖碑的SantaMariasopraMinerva。乞丐的字幕：我有七个支持者，何意？伸出手又翻过手（路人给钱又走开）。小狗刁帽子乞讨，遇到熟人解释说在玩。万神殿！坐着公车看着街边的建筑。寄存狗的地方有20多只。想送给小孩，家长不许。想遗弃，不忍心。抱着狗卧轨。狗挣扎。最后在松果逗狗中结束。瞬间：卖表，同行人说自己到家后偷偷返回，被老人转身看到；修女问玛丽亚是不是女儿，老人开心地说是，玛丽亚摇头，老人皱眉；昔日朋友“赶公交车”，婉拒窘迫的温别尔托，对视后的尴尬；准备寄养弗兰克时，斗牛犬一直狂吠的镜头，老人决定不能将狗寄养于此；一人一狗愉快地奔向远方，前景是一群快乐的孩子们追赶着狗狗玩。争取，失望，绝望，希望，充满希望之后呢？温别尔托会有新的住所吗？玛丽亚的女房东知道她怀孕之后，又该何去何从呢？不知道……风烛残年世态炎凉尊严也许比活着更重要只是生命有太多难以割舍的情感谁也不知道它和他最后会走向怎样的结局如果有一天我也孤独终老的话…从电影角度：意大利新现实主义表现手法不沉闷狗有点斯坦尼斯了女仆人流泪打动这一段纪实中积累了生活的温度铺垫氛围和表达再大的事情都要在冗长而琐碎的日常里自己消逝掉那些痛苦永远不要寄希望于另一个人后半句是说给自己和现实社会的毕竟不是每个人都会遇到男主人公现实里边缘人的归宿也许永远都是个悲剧永恒和一日，不如《偷自行车的人》来得自然，有些明明用一个镜头就能完成的动作却要尬剪一下，大概是胶片充足，比较任性。后半程类型化的思路完全接管影片之后，可看性瞬间上升了一个档次。能理解德西卡献给父亲之作做不到绝对的冷静，但他对萧条时期的整体刻画和提炼生活中更具戏剧性的细节的能力都是超一流。【4M】战后50年代德·西卡的新现实主义电影。多低角取景，车辆POV添压迫感；半身特写跟镜，新于对人物琐碎细微动作的细致刻画，日常性见叙事性，女佣怀孕后对未来的焦虑与当下单调的工作形成张力；叙事松散线性，但围绕至关生存矛盾(模式跟《偷》一致)；悲极至乐，开放收尾，远去不是出路，吐不出慰笑令人心碎的悲情，自然琐碎的凡人故事。老人、女仆和狗抱团取暖，是日常但非常生动好看，比如女仆在厨房里磨咖啡出神的一段。在成为社会评论的同时，拒绝空泛的口号和generalisation。生活如重锤，但人不轻易宣之于口——但生活还是如重锤。这就是新现实主义的核心吧。目前看的最喜欢的一部。4.9/5相比于《偷自行车的人》来说，《风烛泪》的结尾显得稍微积极乐观一点，相比之下原本苦涩的过程到了结尾也变成了报团取暖式的活下去。不过总体来说，它还是有着新现实主义的特征和诉求：将更加完整“真实”的动作和事件放置于一个去戏剧化的“生活场景”之中，从而借此来表现出对于现实的批判。7.8《擦鞋童》《偷自行车的人》《风烛泪》完成德西卡新现实主义从幼年至中年到老年的一路悲惨生活。都是动物做结，童年时白马离去，老年时小狗陪伴。都是没有结果地隐于人群中，壮年落寞，而老年重拾生的希望。德西卡虽然时而有过度煽情的嫌疑，却不至于太过越线，有时则煽情不足，但总归情绪饱满。意大利新现实主义代表作，德西卡的悲喜剧杰作，讲述退休老人阿门巴托的贫苦生活，由此折射意大利战后的社会精神风貌。老人受困金钱问题，但他有很强的道德感和尊严感，想要努力筹钱偿还债务，贱卖怀表甚至乞讨，无奈现实不尽如意，唯有小狗与他相依为命。他想自杀了结，但小狗挣扎挽留。结尾留有希望。果然是新现实主义大师！比起《偷自行车的人》更简洁，节奏更慢；慢的同时却在客观之中让观众去发现主观现实中的悲哀。小狗是可爱的，它的可爱就在于它的实诚，它对主人的爱；主人也是可爱的，最经典之处就在于老人每次在离开的时候，对旁人说悄悄话；最后的蒙太奇绝对是令人紧张的，但结局更令人惊叹。狗与人的关系不仅仅建构在主人与宠物的语境下，既建立了情感上的相互依托，也成全了身份投射的隐喻。在腐朽冷漠的街道上前行，垂垂老矣的主角见识了工会的虚伪、老友的自私和房东的刻薄之后，寻求死亡的那一刻，被弗兰克带领着走向新生，找出解决现存矛盾的途径。便是拥抱充满活力的青春。(8.8)